Krebspatienten werden durch das Krankenhauskunstprogramm stärker!

Inhaltsverzeichnis:

Anonim

FREITAG, 11. Mai 2012 - Der 22-jährige Chris Rumble hatte als Eishockeyspieler für den Wenatchee Wild der North American Hockey League einige formidable Gegner auf dem Eis getroffen. Er traf seinen härtesten Gegner, allerdings außerhalb der Rennbahn, in Form von Leukämie, für die er jetzt im Seattle Children's Hospital in Washington behandelt wird. Rumble, der in der Nähe von Kent lebt, Wash., Ist seit einem Monat auf der Krebsstation, aber er hat bereits eine unzerbrechliche Verbindung mit seinen Mitpatienten aufgebaut.

"Ich bin der große Bruder von allen, und ich habe viele Freunde hier in Seattle Kinder ", sagte er in einem Post auf dem Blog des Krankenhauses. "Ich wollte ein Video machen, das ich meinem [Hockey] -Team schicken kann, und ich dachte mir, was könnte ich besser machen als mit den Kindern auf meinem Boden?"

Inspiriert von einem Musikvideo, für das seine Teamkollegen sich entschieden hatten

er rekrutierte Rumble andere Patienten, Krankenschwestern und Krankenhauspersonal, um ihn für eine mitreißende lippensynchrone Wiedergabe von Kelly Clarksons "Stronger" zu begleiten. In dem Video tanzen er und seine Krebskameraden und winken Zeichen gedruckt mit Wörtern wie "Hoffnung" und "Kämpfer", während der hymnische Chor über dem Kopf spielt: "Was dich nicht tötet, macht dich stärker, steh ein wenig größer …" Rumble's Hockeykumpel, nicht überraschend, liebte den Clip - und sie waren nicht die einzigen. Seit der Veröffentlichung auf YouTube am Sonntagmorgen hat der Song mehr als 640.000 Aufrufe erhalten - darunter mindestens eine von Kelly Clarkson selbst, die den Link zu ihren Followern twitterte und dann eine Antwort aufnahm, die den Kindern für ihre Leistung dankte und versprach, zu Besuch zu kommen sie in Seattle.

"Kunst heilt den Geist"

Rumble machte das Video als Teil des Seattle Children's Not Now Programms für kreative Künste, das mit einem Zuschuss 2010/2011 von Livestrongs Community Impact Project entstand, um den Artist-In zu replizieren -residence (AIR) Programm gestartet von der Kreativ-Center-Krankenhaus Artist-in-Residence-Programm in New York City.

Das Creative Center wurde 1994 als eine Möglichkeit, Frauen durch Krebsbehandlung eine künstlerische Outlet der Art zu geben. Es begann mit visuellen, darstellenden und literarischen Kunstworkshops außerhalb des Geländes - was bedeutet, nicht in einem Krankenhaus - aber es wuchs schnell von dort.

"Wir hatten die Idee, den Menschen die qualitativ hochwertigsten Anweisungen zu geben und ihnen nichts zu berechnen - es würde ein Geschenk sein. Und sie hätten die Zeit zu entdecken, was sie auch immer entdecken wollten, welchen Traum sie auch künstlerisch hatten ", erklärt Robin Glazer, Direktor des Zentrums und erste AIR des Programms. Dann kamen die Teilnehmer zu mir und sagten: "Oh, ich wünschte, ich hätte das im Krankenhaus. Ich brauche wirklich etwas, um mich abzulenken, ein Fenster entfernt. ""

Glazer, die selbst eine Krebsüberlebende ist, kannte das Gefühl. Deshalb planten sie und ihre Mitgründer, professionelle Künstler dort einzustellen, wo sie am dringendsten gebraucht wurden: in Wartezimmern, in Behandlungsbereichen, in der Hospizpflege - im Grunde überall, wo die Angstzustände hoch waren und die menschliche Verbindung gering war . Künstler saßen und arbeiteten mit Patienten an einzelnen Projekten von Gemälden über Lederarbeiten bis hin zu Fotografie und Musik.

"Was wir machen, ist anders als die Kunsttherapie, die ein lizenzierbares Feld mit einem medizinischen Modell ist", bemerkt Glazer dass die AIR-Teilnehmer Künstler und keine Therapeuten sind, obwohl sie sich einer umfassenden Schulung unterziehen, um sie auf Interaktionen mit Patienten und Mitarbeitern vorzubereiten. "Kunst muss nicht immer einen [formellen] therapeutischen Ansatz verfolgen. Unser altes Motto war einmal: "Medizin heilt den Körper, aber Kunst heilt den Geist." "

Seattle Children's AIR ist John Blalock, ein professioneller Fotograf und ehemalige pädiatrische Onkologie Krankenschwester. Er, zusammen mit dem Videoproduzenten des Krankenhauses, Mike Attie, und drei Studenten der Seattle University, wo Blalock ein MFA-Kandidat und Lehrassistent ist, halfen Rumble am vergangenen Wochenende, seine "Stronger" -Vision zum Leben zu erwecken. Er arbeitete auch mit Kindern an Projekten in den Bereichen Lichtfotografie, Stop-Motion-Animation und Lochkamera.

Die Vorteile von Kunst für Krebspatienten

"Diese Art von Arbeit findet im ganzen Land statt", sagt Glazer. In der Tat werden AIRs bald in mehr als 40 Krankenhäusern sein, dank des Creative Centers und Livestrong, das die notwendigen Zuschüsse für die Unterstützung jedes Krankenhausprogramms bereitstellt. Es ist ein kostengünstiges Unterfangen - aber die Auszahlungen sind riesig.

In großen öffentlichen städtischen Krankenhäusern wie Woodhull und Bellevue in New York City, die jedes Jahr Hunderttausenden von Patienten dienen, haben die Mitarbeiter berichtet, dass die Angstzustände der Patienten reduziert sind und die Einhaltung der Behandlung hat wegen der AIR verbessert.

"Vorteile für den Patienten gehören verringerte Angst, verringerte Langeweile - sogar verringerte Schmerz," Glazer sagt, eine Studie 2002 zitierend, in der Patienten weniger Morphin brauchten, beim Arbeiten mit einer LUFT. "Die andere Sache, die wir sehen - und ich kann aus der Perspektive eines Patienten auch darüber sprechen - ist, dass der Patient plötzlich nicht unsichtbar ist. Es gibt eine menschliche Verbindung zwischen den Mitarbeitern des Gesundheitswesens und den Menschen, die sie pflegen.

"Wir haben einen Artist-in-Residence, der mehrere Monate mit einer Patientin gearbeitet hat, die eine wöchentliche Infusion erhalten hat", erklärt sie. "Und neulich hat mich sein Arzt angehalten und gesagt:" Ich habe diese Patientin seit sechs Jahren jede Woche gesehen und dein Künstler hat in ein paar Monaten mehr über ihn erfahren, als ich es je gewusst habe. Und es ist alles wichtig in seiner Behandlung. "

" Es geht wirklich um die menschliche Verbindung und darum, Menschen zu verstehen, dass Kunst für alle da ist ", sagt Glazer. "Die Idee ist, deinen Horizont zur verletzlichsten Zeit deines Lebens zu erweitern. Niemand von uns weiß, wie lange wir haben - Sie hoffen, dass Sie für immer haben werden, aber Sie wissen es nicht. Es geht also darum, den Moment zu ergreifen und nicht aufzugeben, was du dein ganzes Leben lang tun wolltest - oder, noch besser, vielleicht nie gewusst hast! "

arrow